"Musicien, j'aime transcrire, dans cet art qu'est la peinture, le bonheur ressenti lors d'une improvisation musicale réussie.

Dans ma peinture abstraite, je recherche une harmonie rythmée par mes différentes émotions.

Les notes sont devenues des couleurs.Cette symphonie que je vous offre à regarder, à partager, est pour moi tout aussi importante que celle donnée par quelques notes de musique."

Bercée par ses souvenirs d'avance, l'artiste est sensible à son environnement et aux rapports humains dont elle témoigne dans une peinture colorée.

"Ma peinture est figurative, colorée, sensible, la lumière y trouve une place importante. J'espère montrer le coté ambigu et illusoire des apparences".

Béatrice Wolff explore, recherche, utilise tous les médiums (encre, acrylique, aquarelle japonaise, pastel gras ou sec, crayon, fusain, feutre, ….) et crée souvent ses propres outils. Elle privilégie le papier qui lui sert de support mais aussi de matière (papier chinois, papier végétal, papier kraft, emballage, papier de soie, tissu, papier recyclé….).

Chaque collage, encre ou peinture viennent des aventures de la vie.

« Tout à coup, j’ai une pensée, je ressens quelque chose et  c’est une évidence, il faut que j’aille dans mon atelier. Je suis dans ma création, j’évolue à l’intérieur d’elle, je la découvre, je lui parle, je la soigne, je veux qu’elle soit la plus expressive possible, la plus proche de mes inspirations du moment… 

Mettre mes pensées, mes sensations sur papier, retranscrire visuellement mon ressenti, c’est ma manière d’être une artiste. »

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Pierre Poulain est né à Toulouse, de famille ariégeoise.

Il fait ses études d’art à l’Ecole Nationale

des Arts Décoratifs à Paris où il a comme professeurs Cavailles, Desnoyer,

et termine l’école dans l’atelier Gromaire.

Pendant plusieurs années, il se consacre à la peinture tout en ayant une activité de graphiste

et de directeur artistique.

Ce n’est qu’en 1982 qu’il décide de montrer

son œuvre de peintre.

Plusieurs expositions personnelles lui sont consacrées et il participe également à des expositions collectives en France, en Suisse, mais aussi au Japon et aux Etats-Unis.

Peintre classique figuratif, il peint le sujet qu’il magnifie par la lumière.

Guy Mollard fait éclater dans ses œuvres les couleurs intenses de sa Méditerranée natale.
Après une passionnante vie professionnelle où esthétique et créativité ont toujours été au premier plan, l’envie de peindre refait surface:
« Avec l’âge la peinture est devenue
une envie irrépressible éloignant toute autre préoccupation ».
Ses tableaux font une place primordiale à la couleur, l’impression prime sur le dessin. C’est à travers ce riche monde chromatique qu’ils invitent l’observateur à les suivre dans un voyage ayant pour seul maître à bord l’imagination.

Né le 24 juillet 1957 à Paris, Olivier-Cyr Noël est

un artiste confirmé. Après des études supérieures

aux Beaux Arts de Paris il se consacre entièrement

à la sculpture. Depuis presque trente ans maintenant,

on peut admirer ses œuvres monumentales à travers

la France dans des villes telles que Nuits-Saint-Georges, Hettange-Grande,Saulieu. Contrairement à de nombreux artistes, Olivier-Cyr ne se contente pas

d’un seul thème. Il jongle entre l’art animalier et

la féminité. 

Tout semble facile à le voir ainsi toucher la matière qui sous nos yeux prend forme et nous révèle des créatures aux formes généreuses où symbolisme et humour se côtoient.

En 2020 il ouvre son Parc de Sculptures en Bourgogne.

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